NO EGO
(Mais un numéro de SIRET quand même)
Je voulais me contenter de ça mais...
Premier pas le 21/07/2026, je comptais en rester là, mais quelques infos pourront vous aider à faire la différences entre mes choix d'écriture volontaires et involontaires.
Il n'y a jamais de place pour le hasard dans ce que je produis.
N'ayant jamais lu de recueil de poésie, voici les quelques problématiques et principes que je tiens à respecter.
J'ai pu me poser des problématiques et contraintes volontaires pour m'essayer à l'écrit.
Je suis quand même conscient et je fais les choses de façon beaucoup plus délibérées que l'on pourrait se l'imaginer.
-La mise en page, le parcours du regard est un éléments de la réflexion.
-La signification d'une réalisation ne se trouve pas simplement dans le résultat mais aussi dans le processus.
-Je tiens à rester vierge de toute règles poétiques existantes, n'ont pas qu'elles n'ont aucunes valeurs, bien au contraire, mais l'expérience que je tente est bien plus intéressante. avec cette contrainte.
-Le champs lexical n'est pas innocent et les sonorités sont aussi un éléments à prendre en compte. Par exemple, si il y a répétition d'un vocabulaire au défaut d'un synonymes, c'est un choix conscient.
-J'aime l'aspect synthétique et faussement simple des haïkus et des proverbes.
-Une vue d'ensemble permet souvent une meilleur compréhension du travail, ce n'est pas seulement la peinture qui peut avoir un sens, mais son cadre, son disposition, son accessibilité etc..., comme le concept de "in situ" par exemple.
Je n'ai jamais écris dans le but de faire de la littérature, je suis artiste plasticien à la base, des problèmes physiques handicapant m'ont contraint à renoncer à un métier qui se mettait en place.
Pas besoin de violon, je ne peux juste simplement plus faire de truc monumentaux (ex: Christo, Felice Varini, Andy Glodsworthy,...), contraignant physiquement et pas de traitement efficace (pas dangereux pour la santé, très rare), c'est tout.
Donc, en synthétisant mon parcours, j'ai une bonne formation en Arts Plastiques (histoire de l'art, exercice sur problématique, incitation ou citation, choix de sujet d'étude, etc ...).
J'ai aussi 8 ans d'école de musique (2 instru), lycée en filière littéraire.
Pendant 10 ans, mouvement underground et organisation de soirées de 1000 à 2000 personnes, ainsi production indépendante de musique électronique avec matériel studio (en live, pas en mode bouton play).
Les bouquins les plus utiles pour ce site auront été pour moi, "François Villon" de Jean Teulé et "La Maison Des Feuilles" de Mark Z. Danielewski.
J'ai donc aussi appris à analyser une œuvre d'art, ce qui me permet d'en comprendre les autres formes, sans être un amateur de la discipline, ou de questionner sur ce qui m'échappe les autres auteurs.
Outre mon excellent niveau en arts plastiques (seul chose dont je sois sûr de ma vie), j'ai un bon niveau dans d'autres nombreux domaines très variés, la musique déjà citée, je suis en grand autodidacte et une encyclopédie de savoirs inutiles, l'herpétologie, l'arachnologie, le permis poids lourd, le voyage en mode routard durant des mois, l’informatique et un peu de réparation électronique, bref le grand bordel...
Je pense être à l'aise avec toute les formes d'expressions artistiques à part quand on touche à l'expression corporelle, je suis nul, trop pudique.
D'un point de vue de dessinateur, l'écriture, l'acte et l'outil m'ont toujours fasciné, une forme picturale qui a un sens et une existence phonique.
J'affectionne les approches construites et réfléchis, le beau pour le beau ne m'intéresse pas. Par exemple, je pourrais faire des tonnes d'illustrations avec mon parcours mais j'ai juste l'impression que c'est de la masturbation, à qui je démontre ce coup de crayon sans surprise que j'ai déjà plus que maitrisé?
(alors que c'est le minimum syndicale pour affirmer être artiste plasticien).
J'aime quand les artistes sortent de leur sécurisant savoir-faire, la suite de la citation de Kandinsky en donne la cause.
Car en effet, même avec l'abstraction la plus lyrique ou l'art le plus conceptuel, il y a des lois et logiques qui régissent la composition de Paul Klee, Daniel Burens, Joan Miro etc...